清朗静逸，独立不迁——傅舟印艺说略
作者：李刚田

1979年9月，傅舟先生以“知青”的农民身份考入西南师范学院（今西南大学）中文系，修汉语言文学。1980年始，师事著名书法篆刻家徐无闻教授，学习书法篆刻艺术。1983年6月傅舟大学毕业分配到宜宾工作，既因致力教学，又以消息闭塞，搁置篆刻3年；1986年返渝，遂“重操旧业”，旋即“出道”；其篆刻作品参加了“西泠印社首届全国篆刻评展”和“全国首届篆刻艺术展（1988年）”。无闻先生于1993年6月仙逝。在1986年后的20余年中，傅舟研习篆刻艺术，孜孜不倦。夏练三伏，冬治数九；焚膏继晷，兀兀恒年。对率真、放逸、烂漫的上古古玺，平和精雅的汉印，恣肆劲健的将军章，圆润婉媚的元朱文，摇曳多姿的明清流派印，平正中寓奇崛的黟山范式，或专题式地，或有所侧重地研习、借鉴，不薄古人爱今人，既承徐门“家风本色”，又转移多师;入古出新，咳唾芳华。其作品或浑融、圆润、明洁，或清峻、挺拔、健逸；或大开大阖，弥漫浑厚，或精雕细刻，血气相连；整体上既富于形式韵律，又营造出静逸境界。从而形成其精淳而灵动，清润而劲健、恣肆以静逸的个人风格。颇不同于走精工一路的其他印人印作,傅舟更追求一种精淳之中具灵动,清润之中有劲健,恣肆之中寓雅逸的意旨,因而使其成为当今重庆中青年的代表印人,并跻身于全国名家之列。

傅舟这种风格是在古玺、汉印、元朱文的融通之中形成的。傅舟把古玺、汉印、元朱文三者非常和谐地统一于创作之中，使古玺的体势、虚实,汉印的章法布列与元朱文的线质神韵共生互补，凸显其中清、静、逸的审美特性，故能臻至静逸之境.西泠金鉴才先生曾评傅舟的印作云：其“点画圆润明洁，大有汉玉印韵致，故标格清高，无一点尘垢”，给人的美感“如皓月当空，明湖泊舟，停桂楫，坐春风，品清茗，咏香草，能造此至静之境，诚非易事”。验之于傅舟的优秀之作，确乎如此。

傅舟为中文科班出身，在书法篆刻以外勤修中国画艺术，宗法海派，于其雅俗共赏的基质之上，更诉求逸笔萧散的文人画旨趣；同时，他还在北京大学哲学系进修美学之后，不懈于文艺理论及学术研究，发表了不少学术论文，出版有学术专著。这些形成了傅舟上好的综合文化修养，故而其篆刻创作表现出一种深厚涵詠和审美效果上的艺术张力，也是其生命价值观念、审美价值观念、艺术自觉意识的实践和外化，故能从其作品中感受到篆刻艺术的本体性、学术性、文人性兼具的显明特色。

傅舟不属于那种天资聪颖敏捷的一类，为人处事低调、严谨、笃厚；大抵以其生性忠厚，谨守徐门家风，素为高校教师，又身兼管理职责之故，素以严谨自律,故其篆刻作品精淳、典雅、工稳。傅舟之待人接物，又有通达随和，纵意潇洒，重然诺，富于才情的一面。这大抵缘于其生性开朗，勤学苦修，阅历经验较同龄人为丰富，才气多发于积累,更为性情中人之故。所以其印艺入古不泥，守门不拘，自觉自为，更兼潇洒恣肆之逸旨。故而形成其精淳，清朗、静逸的个性特色，达到人艺合一之佳境。

傅舟既不把自己的篆刻艺术束之高阁,使之“不食人间烟火”,但也不追赶浪潮,不求时髦,面对瞬间倏忽的时风变化,容与淡定,执着于自己认定的审美指向,显示出艺术家独立不迁的本色品格.

作为篆刻艺术家，傅舟正年富力强，自可在已有的层境之上，于未来的时空中腾挪，旋升。