黑白红的面谱流转，威风的长翎乱颤，娥眉明婉，丹唇轻启，这些国粹京剧中美妙动人的元素都在米巧铭的笔下被赋予了新的色彩。米巧铭，一位思想与艺术对话，色彩与心灵碰撞的艺术家。留学归来后便开始创作京剧人物——京彩系列，想通过这样的方式一方面来弘扬中国国粹文化，另一方面也将中西文化结合，是交流，更是融合。京剧，是中国的“国粹”，它是一门源远流长、意蕴深厚的传统艺术。米巧铭希望能让全世界的人们看到中国国粹——京剧这门优秀的戏剧艺术，所以她把油画作品《京剧人物》系列作为她中西结合、独树一帜，兼具写实和写意，大气磅礴的艺术风格。

　　老北京，老文化，京剧曾经是中国奢华贵人的文化享受也随之普及到了寻常百姓的生活，在渐受各种其他文化娱乐形式冲击的当下，京剧与往日不同，更显曲高而和者寡。米巧铭成长在文化氛围极其浓厚的家庭，自小就经常接触京戏文化，耳濡目染，对京剧不仅有了感情，并且同样作为一名艺术家，身上还多了责任。拿起画笔，一笔笔勾勒，然后巧妙地用色，传达人物的神韵和京剧文化的精髓。娥眉如画，衣袂遗香，身眼步法无不栩栩如生、灵动自由。画中京剧女子们无不是智慧且果敢的，恰如画家本人，一个初出校门的年轻艺术家，她所做的艺术尝试是大胆且有责任感的。京剧是艺术，也是生活，同样画画是艺术，也是画家最重要的生活，艺术家的生活是诗意夹杂着创作时的痛苦的。米巧铭就是这样在浓厚的文化氛围中，在中西艺术的交融中不断进行着自己语言的尝试。

　　生活中的米巧铭由衷地热爱京剧这门艺术，她将这种热爱化为常人无法理解的激情，用真心、用行动为将京剧艺术代代传承下去而做了大量细致入微的工作。米巧铭认为，京剧是中国优秀文化和戏曲艺术的宝贵财富，也是传承中华民族优秀文化的载体。京剧和绘画一样都是米巧铭生活的一部分，京剧的人物故事，服饰造型，精神气韵都深深的影响着米巧铭。一壶茶，一出戏，都是米巧铭艺术情怀的寄托，品赏之余又通过绘画把京剧文化带给周围的人。

　　从表现手法上来看，米巧铭将人物的下半身进行了虚化处理，使得观众的视点聚焦在了人物的面部表情，更加烘托出人物生动的姿态；在深厚的写实功底作为基础之上，运用“点彩”手法，使得色彩带有一种岁月流逝的剥落感。背景中，根据不同的人物设定，米巧铭添加了一定的花卉装饰，为画面添加了亮点却又不喧宾夺主，来的自在和谐而又优雅大方，从而丰富了人物的性格特征；色彩上，背景与衣裳的颜色相呼应，营造了娟秀别致的氛围。京剧的服饰和妆容之美展现的淋漓尽致。

　　米巧铭的京剧系列展现了中国文化的精神气质和人文内涵，融铸的同样是人文精神和情怀。笔墨简括意深境远，构建成了其较为完善的创作理念体系和丰富自己的笔墨语言。在嘈杂的艺术环境里，米巧铭有着自己的艺术世界，不受外物所扰，忠于个体的体验，一直处在艺术的不断地探索中，这几年的创作学习让他更加成熟自信，对于米巧铭来说这只是其慢慢绘画生涯好的开端，其画品追求是有目共睹的。在绘画的道路上，米巧铭仍不断探索着，我们共同期待他更多的作品问世。