主办单位：竹语间艺术中心 《中国水墨》杂志社
 

　　开幕时间：2014年6月15日下午2点30分
 

　　展览时间：2014年6月15日至6月20日
 

　　展览地址：北京市朝阳区百子湾路石门村5号院竹语间（创美东朝时代创意园）
 

　　参展艺术家：刘知白、韩羽、吴悦石、杨春华、李学明、董浩、胡石、傅廷煦、袁武、王艺、李文亮、刘廷龙、张捷、许宏泉、姚震西、王有刚、韩璐、丘挺、汪为新、金心明、大乐、范治斌、刘静。

       袁武

　　1959年9月生于吉林省吉林市，1984年毕业于东北师范大学艺术系，1995年毕业于中央美术学院国画系，获硕士学位。现任北京画院副院长、中国美术家协会理事，享受国务院政府特殊津贴。

　　执著于底层的意义/老村

　　从介绍袁武先生的文字材料里，了解到先生绘画的经历，所有的吃惊和意外随之也就有了合理的解释。袁武先生，出生于普通的工人家庭，学画经历十分的坎坷。可以说最初一直是在所谓画家的外围、边缘，是靠着个人坚定的信念，和一支顽强的不断描画着的笔，坚持到了今天，走到了绘画的精神内核里。底层生活给袁武先生的精神构成建立了一个结实的基础，即便北京画院的高墙以及如今的地位也没能隔断他与底层、与这些个悲苦众生的感情维系。他们是他创作的上帝，是他念兹在兹的描绘对象。他的血液与他们的血液，至今仍是在用同一个频率在身心里搏动。

　　坦率说，这些年，我对绘画也发生了较大的兴趣，时而不仅是画两笔，同时也思考当今画坛存在的一些问题。我认为，空洞是当代中国画坛最重的病症，特别是中国水墨，几乎是千人一面地在那些个干枯的线条和黑暗的堆砌里翻筋斗打滚。抬眼望去，少有几笔灵动而有生命情趣的笔触，更别说能像袁武先生这样，数年不懈地描绘底层，画出这样一批震撼人们心灵的画作。我想，齐白石，如他没画白菜没画搂草的耙子等等，这些与底层生灵有这种深刻联系的事物，他的艺术成就将会大打折扣。笔墨是什么？对每一个画人，这无时无刻都是个严峻的问题。当然，不能否认它超越现实的存在意义，但大家一哄而起，一味追求它的超越，模仿它的超越，将它和个体生命，和生活的喜怒哀乐，和大地的地气，和时代的呼吸，和所联系的那根血管生生拽断，那又有什么样的结果呢？

　　回到正题，我个人的感觉，早年陈丹青以年轻的血性描绘了一个真实而浪漫的西藏，成为那个时代里程碑式的作品。如今袁武先生是用中年的成熟描绘出西藏的深厚和悲悯，是深刻思考的结果，可以说也是关于西藏的绘画历程上的一个结儿。（摘选）