章法，是研究字与字行与行发及通幅之间的布局方法，如果说一个字的内部结构中有骨，有筋，有血，有肉，有精神，有意蕴，从而构成一个有生命单位的话，则章法就是将这此此无休止别的空间单位，通过管领，连贯，穿插，接应，起承，转合，映带，起伏等手法，立意谋篇，统筹布局，组合成精神团聚，宾主掩映，上下相望，四隅相招的集体单位，因此，我们研究章法的目的就在于将散落的字形和分割的行气，如何在笔势的裹束下，组合成一个有机而协调的整体。
 对比统一，这个形式美的基本法则不但贯穿于结构之中，从某种意义上来说，章法的大结构只不过是结字小结构的延伸和扩展，正如近代著名美学家宗白华先生所说的：“从字体的个体结构到一幅整篇的章法，是这结构的扩张和应用。”因此，研究章法必须建立有研究结构形式美的基础上，字形结构的大小，长短，广窄，开合，伸缩，奇正，疏密以及用墨浓淡枯润的变化对章法布局的形式美有着不可估量的作用，章法的布局虽然出于人工的裁剪，但又必须符合自然美的基本法则，而这种自然美正是通过参差错落的变化和精神贯注的笔势所构成的，对比的因素中求得整幅章法结构和谐是我们研究章法唯一的目的。

章法布局在书法艺术中占有重要的地位，古人论书以章法为一大事，从欣赏者的眼光来看，章法可以夺主先入，扑入眼帘，能给欣赏者每眼的影响，能产生第一视觉效果，是关系到这幅字成败得失最关键的地方，从创作者的立意来看，作者可以从章法的大天地里舒展自己的艺术才华，体现自己的艺术功力，流露自己的艺术个性。章法是一种综合性的艺术效果，它的表现形式十分丰富复杂，正如陈介祺《簠斋尺牍》中所说的：“古人之法，真是力大于身而不丝毫乱用，眼高于顶，明于日而不丝毫乱下，乃作得此等字，报以遒练之至而出精神，疏散之极而更浑沦，字中字外极有空处，而转能笔笔，字字，行行，篇篇十分完全，发造大成而无小疵。”下面我们就来谈谈章法中需要注意的几个问题。

（一）小楷章法的几种布局形式
  小楷的章法，一般不外乎三种布局形式：

一是纵有行，横有列，这种布局适宜字数较多的内容而又必须在一定的尺幅之内完成的章法，通过计算，可以把握字数的多寡。小楷的格子宜稍扁，使其字距较紧，行距稍开，自然通篇布局齐整匀称，有人工攒翦之美，这种有行列纵横的界线，古人称之谓“乌丝阑”。蒋和《书法正宗》谓：“布白有三：字中之布白，逐字之布白，行间之布白，初学皆面停匀，既知停匀，则求变化，斜正疏密，错落其间。”由于每个字都被约束在同样大小的框架之中，因此也最容易束缚一个人的创作灵性。书写这种章法时要注意两点：一是每一格子内，即是一个小天地，在这个小天地里亦有一个小章法，字形的安排在这空间中要十分妥贴，恰到好处，既不可太大，顶天立地，充塞左右，又不可太小，天地空荡，左右虚旷，留白太少，则章法拘紧，留白太多，则布局疏散，而应大小匀称，上下左右，牝牡相得乃佳，书写小楷落笔时先要看准第一笔的位置，此笔一错，则全体失位，无法挽救，要掌握这种方法也不是一件容易的事，非多写多临摹，难得此妙。二要注意的是第个字都被约束在同样大小的空间范围之内，因此，切忌结构平板，大小一律，而应当尽量通过字形的大小，长短，广窄，奇正，疏密，开合，伸缩等变化，各尽字之自然姿态，力求在参差中求齐平，于错落中求匀称，这样，就可发弥补这种章法的不足之处，因此，书写这种章法时，重点要放在每个字的结构上，力求使其字形，富有自然的姿态，则平正通达之中有迷离变化之妙。

二是纵有行，横无列，这种章法，在小楷中用得最多，晋唐人写经，元明人手卷，多喜用此法，这种布局由于打破了横格的束缚，因此从形式上说要比上一种章法来得灵活，有行无列，特别要注意到一行中参差起伏的变化，则行间错落有致，自有一段体态，汤临初《书指》说：“真书点画，笔笔皆须有意，所贵修短合度，意态完足，盖字形本有长短，广狭，大小，繁简，不可概齐，但能各就其体，尽其形势，虽复字字异形，行行殊致，乃能及其自然，令人的意外之想。“收写小楷，这种变化虽不如行草那样强烈，但亦当有参差错落的变化，方能极尽自然之美。

由于这种章法打破了横格的束缚，因此就要特别注意到每一行中上与下字之间的关系和行气的流贯，凡字无认疏密斜正，必有精神相挽之处，楷书往往就是通过字形跌宕的姿态而产生体势的，包世臣《艺用法双楫》曰：“古帖字体，大小颇有相径庭者，如老翁携幼孙行，长短参差，而情意真挚，痛痒相关。”这种于参差中求自然，于错落中求流贯的布局，大大地增添了小楷章法的情趣。

这种章法，其行款字距中间的空素地，亦有法度，一般地说，分间布白，远近宜匀，自然上下得所，左右相称，但亦有字距紧，行距宽者，明末黄道周，倪元璐往往喜欢采用这种章法。亦有字距开，行距亦开的章法，如杨凝式，张即之董其昌都喜采用此法，亦有字距紧，行距亦又红又专的章法，如颜真卿的《小字麻姑仙坛记》。总之，这种变通的布局，要密者不至于近，疏者不至于远，密者笔意流转，活泼不呆，则虽密犹疏，所谓空白少而神远是也。疏者笔势裹束，流通不滞，则虽疏犹密，所谓空白多而神密是也。只有这样，才能达到疏密得宜的效果。

三是横无列，纵无行，这种章法，完全打破了乌丝阑的拘束，因此最容易发挥一个人的艺术个性，最富有自由率真的笔墨情趣，它滥觞于金甲古文，亦即契刻文字和早期的钟鼎铭文，这些镌刻的古文字，在章法布局上或正或斜，或大或小，时疏时密，时长时短，奇古生动，参差错落，如丽天繁星，出之自然，古人作行草及小楷，常常借用此法，书写这种章法，必须注意三点：

1、书者要有统筹全局的观点。以统篇为一字，以整幅为一体，强调整体的平衡匀称，对比照应和我样统一，从局部的不平锋不对称去求得整体的平衡对称，从各种不协调的因素中求得整体的协调，从多种矛盾着的对立形式中去组合成一个和谐的整体，因此书写这种章法时就必须于参差不齐中求平直，从错落有致中求匀称，这是书法艺术形式美的一种很高级的境界。这种境界，弛张有致，虚实相映，因而使作品在纸面的空间中更富有生命的韵律。

2、是这种章法虽然集中了诸多矛盾的对立因素，但其中必然贯穿着一种内在的联系。正如宗白华所说：“相管领发好象一个乐曲里的主题，贯穿着和团结着全曲于不散，同时表现出作者的基本乐思，这种相管领的方法，在书法术语中又称为裹束之法。明王世贞《法书苑》中说：”字体各有管束，一字管二字，二字管在字，如此管一行，一行管二行，二行管三地，如此管一纸。“管束就如一条链条，一环扣一环，字有管束，整幅字势，一气呵成，能给人以精神团聚的艺术感受，朱和羹《临池心解》说：”作字点画须要精意，观古帖中起笔之始，迥不犹人，结体既成，终合人意，盖如善奕者布局数子，几令人莫测，至收局时，着着回应，处处周密，此即张怀瓘《用笔十法》中裹束一法也。这是一种势和力的回旋，凡一幅字，字字有应接，行行能映带，自然一气贯注。

3、是这种章法，因打破了横竖的束缚，有地比较自由的天地，但书写小楷，疏密参差，跌宕起伏的节奏感不宜太强烈，乃当以端庄匀称为主调，落笔后要随其意态，因势利导，各成其妙，执死法者，必损天机，故这种章法，妙在有意无意之间，最能引人入胜，郭尚先《论书》说：：“魏晋人书非不结构严密，然其章法之妙如绛云在空，随意舒卷，有意无意，寻绎数四，自觉深远无际。”试观王献之《洛神赋十三行帖》，通篇布局，形势错落，行间茂密，风致萧远，其章法密不嫌迫塞，疏不嫌空松，增之不得，减之不成，如天成铸就，极其凑泊，正如蒋骥《续书法论》中所说：“篇幅以章法为先，运实为虚，实处俱灵，以虚为实，断处俱续。观古人书，字外有笔，有意，有势，有力，此章法之妙也。玉版十三行，章法第一，从此脱胎，行草无不入彀，若行间有高下疏密，须得参差掩映之迹。“王铎的小楷，其章法亦是大小错落，奇正跌宕显得意聚神密，极富朴茂自然之趣。

以上三种小楷的布局方法，以横直无行列的格局为最难写，为了把握住创作的成功率，作书之前，要意在笔先，从纸张的大小，书写的内容，字数的多寡，字体的格式以及如何布局，如何落款，需要写多少行，每行写多少字，要作一个大体上的统筹安排，俟胸有竹，然后从容落笔，落笔后又要能因时适变，随机生发，要兼顾到上下、左右、前后、的关系，当一纸中出现同样重复的这或上下左右出现重叠的笔画时，就要变化其结构或用笔，切忌犯平齐类同的弊病，故凡两捺重并时者，一开一合，二竖重并者，一伸一缩，画多则分仰覆，竖多则分向背，点画重叠者，变之以形，结构重复者，化之以势，或藏或露，时方时圆，乍显乍晦，忽起忽伏，极尽虚实、宾主、照应、烘托、争让、掩映、萦带、补缀、开合、锁结之能事，如是则能穷变态于毫端，合情调于纸上，整幅之间，藩篱茂密，精神团聚，给人以气足神完的艺术感受。

章法的布局，不是大杂烩，其中要贯穿着一种主调，一种统一而协调的风格，孙过庭《书谱》中谓：“一点成一字之规，一字乃终篇之准。“故一落笔，第一个字就基本上定了这篇章法的基本主调。然后在这主调的管领下进行变化组合，犹如乐曲中的主调和变奏，同中求异，异中求同，自然富有风神。

书写小楷，幅首不可太生疏，幅后不可太松懈，故作小楷之先，当先于废纸上练笔，腕熟后方可正式创作，创作时要全神贯注，最好一气呵成，自然贯成行，缀成幅，而精气神贯注其中，自无生疏懈怠之病。

无论何种形式的章法，在布局时，都不宜填塞满纸，须上下空阔，四旁流通，天地左右，留有余地，一般地说，如写小楷条幅，天地留白可多一些，如写横幅或手卷，则左右留白可多一些，如写扇面，则一行长，一行短，疏密有致，自然得宜。

（二）谈谈小楷的落款和钤印

款是正文以外的补充文字，一般写地正文之后，因其处于从属地位，故款不宜超过正文的大小，以免喧宾夺主，款有单款，双款，长款，短款。所谓单款即是只落书者的名号，双款即妈工落被赠送者的名称，又落书者的名号，所谓短款即只落书者创作一幅作品的日期、地点、斋号、名号。所谓长款即书者在创作此幅作品后，有感而发，发抒己意的补充文字，或述创作的缘由，或品藻作品的得失，或寄托自己的怀抱，或议论诗文的优劣，或抒发当时的心境，或驰骋纵横之志向，或借题而发挥，或旁微而曲引，或借古讽今，抨击时弊，或感友高谊，剖心陈情，文虽短而情欲真，辞虽简而意欲长，横陈侧出，剪裁精炼，亦足以使人玩之不穷，味之不尽，故落款处理得好，不但可以不求上起到调整一幅字重心的作用，亦可以从中体现出作者的文学修养，从而起到烘云托月的作用，如余纸不多，留白太少，亦可只落书者的名号，又谓之穷款，当视其情况，灵活运用。

书写小楷，在谋篇布局时，就要考虑到落款的位置，一般地说，正文最后一行不宜顶格写满，最好结束在全行的三分之一处，落款也不宜与正文末行最后一字相平齐或稍高与正文形成一斜角，要有参差，方不致平板，落款要尽量向上靠，宁可上紧下松，不可上松下紧，小要落款的书体，一般仍以小楷为宜，亦可略带行意，用行楷书就，不宜用草书或篆隶，方能协调。

如书赠对方落双款时，称呼要得体，一般关系可称同志，同道可称方家，法家，学兄，同窗等，平辈可称阁下、足下，如是部队军人可称麾下，如赠送外宾男的可称先生，未婚女子可称小姐，已婚妇女可称女士，至于亲戚，则叔姑伯舅，不可混淆，用词要谦逊，如某某共勉，勉之，如送友人可题为某某补壁，如写扇面可题为某某拂暑，如对方是女同志，则可题为某某雅正，芳鉴，如对方新婚则可题某某俩正，如为对方祝寿，则可题某某敬贺，拜贺，遥祝等，当视具体情况而不定。

书写小楷最后一道工序是钤印，鲜红的印泥，雪白有素纸与黝黑的墨色，形成一种强烈的对比，显得十分协调，印章有名章、斋名章、起首章，闲章等，钤印处理得好可以起到镇边、压角，调整一幅字重心的作用，况小小的一枚印章之中，亦具刀法、章法，风格变化万千，能给人以一种审美的愉悦，一般地说，起首章和闲章可钤在幅首，名号章和斋章当钤在幅尾，钤印也不可顶天立地，要留有余地，则整幅章法不会有窒塞之感，小楷钤印欲小，小则与正文相得益彰，钤印亦不欲太多，一般不超过三方，多则反不庄重。

总之，落款与钤印虽处于从属地位，但亦宜处理得当，则通幅之布白自然熨贴，要处理好章法，当多观赏古人作品，从中体味其形式美，还要于平日留意诗文，增加自己的文字素养，从中体味文字的内容美，自然能使整幅字的布局形成一个和谐的整体。