展览名称：非山非水--叶方个展

展览时间： 2013-10-14至2013-10-21

参展艺术家：叶方

策 展 人：今日美术馆（主办）

展览地点：朝阳区百子湾路32号苹果社区4号楼

展览信息
    “艺术创作是个艰难的过程，也是最美好的时刻。”这是叶方说的，说得甚是，说得贴切。艰难不是过程的辛苦复杂，而在于创作必须不断的自我提炼与寻觅自我风格的心灵苦涩；美好不单是创作当下的浑然忘我，幸福在于艺术家异于他人的特质-想象力。

    （Imagination)时间与空间无法约束局限它，想象力无远弗届更如时光隧道般，能让您与北宋大家苏东坡同游杭州西湖，也可以让当代人们走进北宋张择端《清明上河图卷》中与宋代人聊天，艺术创作让人快乐；想象力让你无所不能。

    从叶方说的 : 那些千古以来的阅读与曾经’ 承载于岁月的思绪盛宴间’ 我们可以理解’ 艺术家在传承中领略’ 并体现一种《古今的新再现》场域’

    毕卡索（Picasso)曾说过＂风格（Style)是艺术家最大的敌人＂,梵谷(Van Gogh)一生创作屡屡受其苦。虽说创作贵在于创新，但创新这条漫漫长路存在够多的坎坷辛酸。1874年巴黎的艺术天空，对一群满心热情抱负的年轻画家而言，可说是山雨欲来风满楼乌云罩顶，莫内（Monet)的一张油画速写＜Impression Sunrise>日后却成了他们在西洋美术史上的名字__印象派（Impressionist); 20世纪开始没几年，另一年青艺术家团体在巴黎现代美术馆展出新作，作品冲撞传统美学欣赏品味。当场引来学院派艺评家、教授们无情地大加挞伐，活泼鲜艷的颜色对比，竟被批评为一大群野兽冲向你。但最终争议引起注意与知名度，于是野兽派（Fauvism)也站住了它在美术史上的一个角落。

    叶方的创作同样有着她自己强烈的个性（Personality)之美，那种远观时极静东方禅意之美，有着教你可以走近点的魅力与邀请（Inviting),那种除了水墨才有的意境，婉约中带着几分的笃定，对！你可以走近点！而当你亲近后更有一番的惊喜，这是西方文化的洒脱和直接，西洋油画的媒材与画布给人的硬象，透过叶方的心灵巧手，幻化成中国的水墨 与宣纸，这是欢喜。很少人能在融合东西方文化创作转换上，以这样的方式 作得如此的好。画面上极简的东方绘画美学元素，中国水墨画的空间留白，留给观者更大的想象空间，让人随着画面的旋律尽情地遨游

    其间，亲切而悠雅。叶方的绘画是主观具象，却也是如此的客观而抽象；是十足西式浪漫直接，却又那么东方婉约含蓄。尤其当我读她因日本海啸有感的创作(时空奏鸣曲 200F 油彩画布 2011)’ 特别让我感受到这世界的奥秘神彩’悲欢’重生种种生命元素与价值观’穿越我的思绪’令我感动’
＂艺术家每创作完一件作品，他的生命即会少一点！＂这句话意谓着艺术家用生命在写作品。生命的丰裕饱满与否与生活历练的轨迹相应相成，因此创作者其他各类的天赋养成，每每转化为其创作的养分。一般称康定斯基（Kandinsky)画出近代第一抽象画，他作品往往流露出其音乐性，让人感受到有如聆听交响乐的喜悦。小时候的他受过演奏小提琴训练，这音乐元素如人体DNA般烙印在每件作品上。2011年10月杭州西湖举行的＂杭台书画名家作品展＂体验到叶方其他的天赋兴趣，她是画家、生活旅行者、更是一位音乐迷赏者，声乐的造诣几达水平 (她说虽非专业 ' 但也乐在其中) ' 令与会者惊艷不已。这几年来，行迹于加拿大、北京上海和杭州之间，更在作品间打造自己的’ 心灵的山居岁月图卷 ' 音乐充满她的创作生命；旅行阅读大山大水提高她的眼界，终于灌注入其灵魂的画笔，以空灵之姿’ 演绎冥想之知’ 幻化出一曲曲生命的交响曲。