于是，我以“著名书画家”为关键词上网搜索，在搜出的网页中的前几页就可以轻易地找到他们，多是东南沿海一带及港澳地区的，但确实不怎么著名，水平也一般。

　　他们的信息在搜索页上为何如此靠前?后来才得知，这就是IT界众所周知的“竞价排名”网络推广模式，即：谁出的钱多信息就越靠前，多用于产品与形象的商业推介。互联网的信息堪称海量，哪些信息应置前?如果有人付了费又会怎样?这个问题估计大家现在都清楚了，也一并知晓了网络上的推手、打手、水军、刷客等新生事物。

　　30年前的美术创作还有很强的人文精神，更看重精神方面的拯救与逍遥，在特殊的计划经济时代，作品与金钱还不能直接比照，不少艺术家视金钱为粪土，可以免费为欣赏者创作，但鄙视“出口创汇”的商品画。艺术家的知名度，与其艺术水平、为人及当时的社会认可度息息相关。那时，还没有当下各种匪夷所思但见惯不惊的“操作”、“炒作”，更没有如今天那些话题人物、绯闻主角，甚至是“艳照门”当事人那样，仅仅因为有名就会有广告代言等机会找上门来。新中国成立以来“生成”的著名美术家，尽管有着意识形态的过滤与遴选，但总体上偏艺术自律而且是服众的。无疑，以“炒作”最严重的行业，无论怎样都轮不上美术界。时下，那些扯人眼球有超高点击率的娱乐信息，精确地击中了传媒时代普通民众的软肋，一些来路不明、莫名其妙的绯闻人物，一些诸如走光、劈腿等莫名其妙的八卦信息，已成为公众常谈常新的公共话题，尼尔·波兹曼的“娱乐至死”预言，在世界范围内正在变成现实并催生出一个庞大的产业。

　　显然，美术界流行追名逐利的登龙术，不仅仅是网络“竞价排名”。当下的书画家只搞好创作、理论家只写好文章是远远不够的，酒好也怕巷子深啊!你得有资本、懂投资、会操作……要不，怎么在高手林立的美术界中克敌制胜?据笔者的观察，类似网络“竞价排名”式的投资与炒作还真不少。美术界尤其是当代艺术圈近年来已有一套成熟的资本运作模式，一批“高贵”艺术家被逐利的资本成功打造，但依据的并非美术史意义的艺术水平，而是市场地位和社会现实影响力。某些艺术作品被指“皇帝的新衣”，更恶毒的批评则称：不是皇帝的新衣，而是新衣下没皇帝。美术界也逐渐呈现这种趋势，其基本情况是：美术家凭借雄厚的资本开路，对有一定特色的艺术创作广为宣传，实现艺术作品的流通(出售、交换)并从中获利，然后追加资本扩大再生产，逐渐强化其地位形成从学术到市场全方位的某种垄断，而普通的个体艺术家则逐渐被边缘化。艺坛看似是艺术、学术与市场的自由平等竞争，实际上在强大的资本运作下强者会越强，弱者会越弱。