如果您是艺术品藏家，是全球各大拍卖行的VIP座上宾;或者您曾经花大价钱买下过艺术品……您是否会考虑艺术品为何如此值钱?艺术品投资市场能否长期保持繁荣?回顾历史，艺术品市场总体发展趋势是向上的，但并非每个人都能碰到好的投资时点。专栏作家乔治娜•亚当(Georgina Adam)已深入国际艺术品市场近20年，见证过无数成交价新纪录的诞生;她的足迹可谓遍及美国、日本、以及欧洲诸国。

　　　　2014年5月13日，纽约入夜，暮色正浓。佳士得拍卖总行门口的豪华轿车早已排起了长龙。车里钻出的人衣着考究，他们陆续经过马克•奎恩(Marc Quinn)那件让人过目难忘的超模凯特•摩斯(Kate Moss)瑜伽造型的作品，却未做停留，径直走入会场。看到这一幕，我不禁疑惑：艺术市场究竟还能繁荣多久?

　　此前，佳士得拍卖行在13年11月刚以6亿9千万美元的成交总额，成功超越当代艺术品拍卖会成交价史上最高纪录。5月13日当晚，拍卖会现场座无虚席，业内藏家大佬们都悉数到场，其中必有拉里•古高轩(Larry Gagosian)、弗朗索瓦•皮诺特(Francois Pinault)，还有著名设计师马克•雅克布(Marc Jacobs)和奥利佛•萨科齐(Oliver Sarkozy)等。

　　在艺术界从业多年，突然发现，如今的艺术市场已全然变样。还记得上世纪八十年代，我负责报道第一幅天价成交的梵高作品，那时的艺术圈主要是以美国和欧洲这两大流派为核心，彼时的中国艺术还是以明代的瓷器为主。因为前苏联和拉丁美洲部分国家的独裁统治，艺术交流并不频繁，海湾国家的艺术作品在那时尚未引起世界关注。

　　1995年，我移居日本，不巧赶上了阪神大地震和东京地铁恐怖袭击等事件，在日本经济泡沫期和之后的恢复期中，人们不得不以超低价格出手先前已买入的昂贵艺术品。

　　2000年，我在英国又亲历互联网的泡沫期，产业之不景气让之前关于互联网能帮助艺术品开拓市场、寻找买家的预言变成了空谈。而2004年之后一切都变了。

　　08-09年全球金融危机过后，近现代艺术市场发展形势喜人，不论是在大型艺术展上还是在私人画廊里，总能看到新锐收藏家们的身影。

　　在此期间，过去的拍卖活动已然变成了国际化艺术产业，许多新兴活动也影响到了传统意义上的画廊所辖范畴。在“大画廊”时代，市场上一些规模较小的画廊在运营和维护方面变得举步维艰。与此同时，类似白立方(White Cube)等行业巨头旗下的画廊开始争夺大部分的市场份额。

　　21世纪伊始，近现代艺术展开始集聚地频繁举办。据不完全统计，共有220余场大规模的艺术展会。多数买家来自于新兴的经济体，像中国、俄罗斯、卡塔尔等国都是富豪收藏家的主要“产地”。当然也少不了一些独立策展人，他们协调画廊和藏家，积极策划筹办各类艺术展会。

　　艺术市场繁荣的另一个主要因素是全球经济的复苏与快速增长，据统计，2013年，全球经济总量达到了2万1千亿美元。当代艺术的藏家相较过去呈现低龄化趋势，他们的品味极大影响了当代艺术的发展。

　　如今的艺术市场是否是一个易碎的泡沫?如果是，那么这个泡沫何时会碎?这正是当下大家热切关注的焦点。其实破碎与否，现在看来还是一个相对遥远的话题。中国有句话说得好：树高不过天。艺术产业亦如此，它是有周期性的，19世纪的战争时期和20世纪后期，都在反映着全球经济的不同情况。

　　政治因素和金融问题等都会对艺术市场的投资产生影响。回望历史，艺术市场的整体发展趋势是积极的，但是并不适用于所有时期，也不适用于所有人。

　　马克•奎恩(Marc Quinn)的那件以凯特•摩斯(Kate Moss)为原型的雕塑，上个月已经拍出130万美元的高价，可对于这件价格不菲的艺术品的投资，该或不该，是对是错，目前谁也不能给出答案。