梅兰芳旧藏齐白石书画及珍贵影像现身西泠春拍

　　丰子恺曾写道：“我平生自动访问素不相识的有名的人，以访梅兰芳为第一次。”梅兰芳于舞台之成就，梨园皆望其项背，画坛中与梅郎惺惺相惜者，也不止丰子恺一人。

　　梅兰芳与绘画的缘分始于民国初年，十九岁的梅兰芳在沪演出期间与吴昌硕结为忘年之交，梅兰芳自幼喜爱花卉，得吴昌硕花卉图欣喜若狂，而吴昌硕亦极爱梅兰芳谦恭认真。1915年梅兰芳回京后即拜王梦白为师开始学画，后又从陈师曾学画人物，从陈半丁学刻印章。1921年，他托人给吴昌硕带去自绘的花鸟成扇，吴昌硕大悦题跋道“畹华之贻画尤美妙”。

　　2017西泠春拍 齐白石(1863~1957) 篆书无双

　　纸本 镜片

　　70.5×30.5cm

　　说明：梅兰芳上款。

　　2017西泠春拍 齐白石(1863~1957) 牵牛花图

　　设色纸本 立轴 64.5×34cm

　　款识：九十四岁白石。

　　钤印：甑屋(朱)

　　说明：梅兰芳旧藏。存原装裱。

　　梅兰芳爱花与爱画，最终都通向对审美的认知。在《舞台生活四十年》中，梅兰芳回忆自己1916年改善住所后开始养牵牛花，起初觉得牵牛花色素雅大方，随后想到舞台行头都可以借鉴这种天然的配色。爱好与工作相通是一件幸事，梅兰芳爱牵牛花之兴致因此越发高昂，培育出层出不穷的牵牛花品种。与此同时，梅兰芳与齐如山等人开始排演时装新戏与古装新戏，对京剧舞台与表演方式进行大胆改革。梅兰芳一生不怕改变，在其尝试绘画、培育新花种时就已露出了端倪。

　　缀玉轩中渐渐聚集起一群爱梅兰芳与爱牵牛花之人，齐白石也是其中之一。1920年秋，在齐如山的引荐下，梅兰芳与齐白石首次相见于缀玉轩中。自那以后每逢缀玉轩牵牛花期，齐白石都频频前来观赏写生，题画诗中“百本牵牛花碗大，三年无梦到梅家”即是记缀玉轩中所见。梅兰芳敬佩齐白石草虫之画技，1924年正式拜齐白石为师后，二人往来更为密切，梅兰芳草虫画法亦有精进。在梅兰芳看来，草虫、翎毛、花木对戏曲舞台选择颜色、布局构图均有所补益，正如其从牵牛花中所得之配色灵感。而齐白石爱缀玉轩中清雅之气氛与梅兰芳恬淡之人格，有感于梅兰芳谦逊为其研墨，齐白石曾有“飞尘十丈暗燕京，缀玉轩中气独清。难得善才看作画，殷勤磨作墨三升”之诗。

　　齐白石在回忆录中曾记自己至官宦人家做客，一身布衣无人理睬，梅兰芳进门后，毕恭毕敬与之寒暄，令其他宾主尽讶异羞愧。齐白石为此作《雪中送炭图》相赠，并有“记得前朝享太平，布衣尊贵动公卿。如今沦落长安市，幸有梅郎识姓名”诗一首。

　　梅兰芳渐得绘画门径后，人物花鸟俱精，而绘画也占据了其大量时间精力，大有本末倒置危险。齐如山劝说道，你是唱戏唱成梅兰芳的，画画画不成梅兰芳。梅兰芳听后有所悟，由此重拾本心。据许姬传回忆，1944至1945年是梅兰芳一生绘画之高峰，而这一作品大量产出的时期，又实属无奈。1941年香港失守后梅兰芳返回上海，蓄须罢演闭门不出，而家中油米缺乏，梅兰芳不得不重拾画笔贴补家用。梅兰芳早年凭谦虚刻苦习得的技艺，竟在其困苦时成为了唯一的出路，梅兰芳与绘画的缘分也算善始善终，相辅相成。

　　2017西泠春拍 齐白石(1863~1957) 大富贵喜坚固

　　设色纸本 立轴 109.5×33cm

　　说明：梅兰芳上款。

　　2017西泠春拍 齐白石(1863~1957) 花石蜻蜓图

　　设色纸本 立轴 117.5×33.5cm

　　款识：寄萍堂上老人齐白石晨起一挥。

　　钤印：白石翁(朱)

　　说明：梅兰芳旧藏。存原装裱。

　　追溯戏剧与绘画的源流，二者均为表现之艺术。舞台的营造、道具的布置、演员的表演，都是为在虚拟场景之中完成戏剧叙事。演员作为主体发出的动作，是根据自己对于角色理解所进行的模仿，以与观众心中所预期的角色形象尽量重合。而绘画则是以线条、阴影于画面上再现画家心中的构思。画家在创作过程中，与面对作品的观者在视知觉上达成共识，共同将笔墨投射为已知的概念与形象，于是画面便与舞台一样，成为了一种虚拟的空间。

　　梅兰芳以笔墨纸砚为唱念做打，将构图之理应用于舞台结构的安排，将梅派的质朴古雅应用于绘画，其审美于优孟衣冠中首屈一指。而画外戏外，梅兰芳在动荡的生活中也始终追寻着大方之美，正如其1945年之诗“穴居面壁，不畏魍魉。壁破飞去，一苇横江。”

　　2017西泠春拍 梅兰芳一生访问日本珍贵影像及史料自留孤本

　　纸本一函(八十五页)

　　著录：1. 《东游记》，梅兰芳着，载于《新观察》P24，1956年第17期。

　　2. 《东游记》P3，梅兰芳着，中国戏剧出版社，1957年。

　　3. 《1956梅兰芳第三次访问日本纪实》，胡逢着，《档案春秋》pp167-168，2009年第7期。

　　说明：

　　梅兰芳作为中国京剧艺术的代表人物，为京剧迈向世界舞台做出了重要贡献。梅兰芳五十余年舞台生涯中数次出国演出，令世界为“梅派”着迷，也让京剧艺术在海外发扬光大。

　　本目标纪念簿涵盖梅兰芳一生历次访问日本的珍贵照片、信札、绘画等资料，梅兰芳先生《东游记》中记载，1956年5月27日梅兰芳第三次访问日本时“带了一本粘贴着前两次东游的图片、文件的数据，请他们指出还有那些人健在”，即是此册。1919年率团访问日本演出，是梅兰芳将京剧艺术带向世界的开始;1924年的访日演出，标志着梅兰芳艺术事业日臻成熟;1930年访问美国前后路过日本，受到了日本友人热情的欢迎;1956年访问日本演出，则是重获和平后对友谊的纪念。

　　本目标纪念簿分为三部分：正文十章，记录梅兰芳日本演出之经过;附载七章，记录梅兰芳日本演出周边之活动;其它十四章，记录梅兰芳在日本之生活与交游。共收录珍贵照片近八十帧，其中签名照四帧，另有照片明信片约三十五帧;信札约十通;演出戏单及介绍近十种;梅兰芳上款绘画四帧;贺年片七种;名刺三十二枚。

　　涉及日本各界人士包括财阀大仓喜八郎、日本驻华公使芳泽谦吉、东京文士龙居赖三、龙居松之助父子、箱根画家小室翠云、歌舞伎名家第五代中村歌右卫门、第十四代市村羽右卫门初代坂东家桥、第八代松元幸四郎、女话剧演员森律子、歌舞伎演员市川左团次、守田勘弥、村田嘉久子，以及与梅兰芳结下深厚友谊的今井医生一家等;涉及梅剧团及中方人士包括梅兰芳原配王明华、平妻福芝芳、梅剧团成员齐如山、姚玉英、沈亮超、许伯明、尚小云、陈彦衡以及在日华侨东京山水楼主人等。

　　此纪念簿约整理于三十年代初，经梅兰芳多年珍藏，并于1956年最后一次访问日本前夕嘱人补跋。章节清晰，内容丰富，大量内容未见公布，极为难得。

　　2017西泠春拍 梅兰芳 罕见自留签名照

　　照片 一帧

　　1924年作

　　说明：此帧罕见的梅兰芳早年自留本签名照，拍摄于1924年，梅兰芳时于日本访问演出。正面卡纸上有梅兰芳毛笔题字并署名“阿澜”，为市场首见。

　　1919年，梅兰芳第一次率团访问日本演出，不仅轰动了整个日本，也为京剧走向世界迈出了重要一步。梅兰芳访问日本期间，与日本文艺界人士以及日本人民结下深厚友谊。1923年日本大地震后，梅兰芳积极倡办赈灾义演，并于1924年再次赴日演出，以支持重建后的东京帝国剧场开业。此帧照片即摄于梅兰芳在东京期间。此照片由东京东方摄影公司(Oriental P.I. Co. Ltd,.)拍摄。

　　19.5×14.5cm(照片尺寸) 25.5×18cm(卡纸尺寸)